我喜欢素描，在所有的画种中。
还记得当时学画画的时候走进老师的画室，整个墙上面是老师临摹梵高的作品，各种颜色，大胆的笔调，不得不承认色彩力量，但是当我回头看到老师的一幅巨幅大卫素描头像时候，有一种力量一下让我屏住呼吸，如灵魂一下被摄走，我安静的看着那幅画大约几分钟，转过头问老师：“要想画到这样，要多久？”。他说要很久，你先学画静物素描吧，我想我对素描的喜欢就是看到大卫素描像的那一刻吧。
色彩让人躁动，还是铅笔的单纯色彩让人安静，一张白色的素描纸，再加上几只铅笔，就能体现光和影，就能展现立体和平面，以前一直不喜欢黑色和白色，觉得没什么变化，但是当老师拿着铅笔在白色画纸排出一系列线条，在细腻的勾画中表现出光线的变化对静物影子的影响时，我觉得我错了，原来白色和黑色的组合是如此的具有体现力，特别是在白色和黑色的渐变中，有很多丰富的灰色，老师说只有对白色和黑色以及各种灰色的把握你才能真实的展现事物的质感，不管是一段光滑的布匹还是坚硬的金属质感都能通过线条的组合来刻画，那个时候我才开始理解看似乏味的铅笔原来有这么丰富的内涵。
有一次，在一个阳光特别好的中午，我待在老师的画室中临摹静物，突然看到阳光透过窗户投到老师墙上的素描作品上，我抬头看到了墙上的画，顿时感到一阵欣喜，因为光线的原因，仿佛所有纸上所有的东西都真实存在于一个简单的世界中，还可以看到画面上的葡萄，苹果的影子在光线下显得如此柔和，那一刻，心里觉得特别安静。我突然想起以前在一本书上看过的达芬奇的素描画手稿，那一幅幅图画在头脑里面栩栩如生，虽然没有水粉和油画那样的色彩。我想象画家在画这些手稿时太阳是不是也如我那天下午一样好，素描的展现力，需要画家有一双睿智的眼睛，以及宁静的心，去捕捉真实世界中的光和影，最后再用铅笔在画纸上表达真实与抽象的现实世界。对光线、对立体感、对空间、抽象与真实的理解能用如此单纯却不简单的颜色体现出来，我想这是我喜欢素描的原因，这也是我一直对生活态度的追求，不用太复杂，不用太华丽，不要太多的色彩，但是每一笔都还以生活最真实的状态。
我喜欢素描，喜欢铅笔简单的笔触，细腻但是深刻，在对事物体察入微的观察后，去构建自己的平面与空间，用最简单的灰色去表达光影的变幻。单纯是一种真实的力量，素描如生活般真实，生活需要我们用心去观察它的每一个细节，去体会它的真实存在。
